{"id":"cma-130132","titulo":{"en":"Christ with Joseph of Arimathea — Giovanni Girolamo Savoldo, c. 1525","es":"Cristo con José de Arimatea — Giovanni Girolamo Savoldo, h. 1525"},"titulo_original":"Christ with Joseph of Arimathea","autor":"Giovanni Girolamo Savoldo (Italian, c. 1480–after 1548)","fecha":"c. 1525","cultura":"Italy","tecnica":"oil on wood","fuente":"Cleveland Museum of Art","licencia":"CC0-1.0","licencia_url":"https://creativecommons.org/publicdomain/zero/1.0/","credito":"Cleveland Museum of Art, Gift of the Hanna Fund","url_original":"https://clevelandart.org/art/1952.512","imagen_url":"https://openaccess-cdn.clevelandart.org/1952.512/1952.512_web.jpg","ficha":{"en":{"titulo":"Christ with Joseph of Arimathea — Giovanni Girolamo Savoldo, c. 1525","se_ve":"In a wide horizontal panel, two monumental figures fill almost the entire surface against an intense blue sky filled with large, soft-edged clouds in beige and grey. In the foreground, along the bottom right, a stone slab supports the lifeless body of Christ, laid diagonally from the upper left toward his bare feet at the right. His pale, luminous bare torso slumps backward; his head falls against his shoulder, eyes closed, mouth slightly open, with a brown beard. His right arm hangs limp, the open hand showing a wound in the palm, while his left arm rests across his thigh. Small traces of blood mark his forehead, side, and feet. A white cloth covers his hips and part of his legs, and a blue-grey fabric spills over the slab. Behind him, Joseph of Arimathea, an older man with curly grey hair and a grave expression, holds him with both hands. He wears a green garment, a deep red robe, and a broad brown fur collar. His partly shadowed face looks outward. Soft light models the skin and folds of cloth, with no landscape or architecture to distract from the bodies.","contexto":"Giovanni Girolamo Savoldo (c. 1480–after 1548) painted this oil on wood in Italy around 1525. It shows the moment after the Crucifixion when Joseph of Arimathea, who had obtained permission to bury Christ in his own tomb, supports the dead body. According to the Cleveland Museum of Art, the panel originally hung above a large altarpiece, which explains its horizontal format, the low viewpoint, and the figures placed above the viewer. Savoldo removed almost all setting except for a cloudy sky, concentrating the story into two monumental figures brought close to the picture plane — an approach the source notes likely influenced Caravaggio, who first trained in northern Italy.","como_mirarla":"First follow the diagonal of Christ's body, from his fallen head to his bare feet, and notice how close it is to the lower edge. Then look at Joseph's hands and outward gaze: he is not only holding a body, he is presenting it to us. Finally, consider that it was meant to be seen from below; the slab and legs make more sense from that low viewpoint.","dato_curioso":"The painting was designed to hang high, above a large altarpiece, so its unusual foreshortening and the slab seen from below were calculated for viewers standing underneath it.","preguntas":["How does seeing the body from below change your sense of closeness to or distance from Christ?","What does Joseph of Arimathea's outward gaze ask of the viewer?","Why might removing the landscape and tomb make this scene of mourning more intense?"]},"es":{"titulo":"Cristo con José de Arimatea — Giovanni Girolamo Savoldo, h. 1525","se_ve":"En un formato horizontal y muy cercano, dos figuras monumentales ocupan casi todo el panel sobre un cielo azul intenso salpicado de nubes voluminosas, beige y grisáceas, de bordes suaves. En primer plano, abajo a la derecha, una losa de piedra sostiene el cuerpo sin vida de Cristo, recostado en diagonal desde la esquina superior izquierda hacia los pies descalzos de la derecha. Su torso desnudo, pálido y luminoso, se desploma hacia atrás; la cabeza cae sobre el hombro, con los ojos cerrados, la boca entreabierta y la barba castaña. El brazo derecho cuelga inerte, con la mano abierta y una herida visible en la palma, mientras el izquierdo reposa sobre el muslo. Se aprecian pequeñas marcas de sangre en la frente, el costado y los pies. Un manto blanco le cubre la cadera y las piernas parcialmente, y una tela azul grisácea se desborda sobre la losa. Detrás, José de Arimatea, un hombre mayor de cabello canoso rizado y expresión grave, lo sostiene con ambas manos. Viste túnica verde, manto rojo y un cuello ancho de piel marrón. Su rostro, en sombra parcial, mira hacia fuera. La luz modela con suavidad la piel y los pliegues, sin paisaje ni arquitectura que distraigan.","contexto":"Giovanni Girolamo Savoldo (h. 1480–después de 1548) pintó este óleo sobre madera en Italia hacia 1525. Representa el momento posterior a la Crucifixión en que José de Arimatea, quien había obtenido permiso para enterrar a Cristo en su propia tumba, sostiene el cuerpo sin vida. Según el Cleveland Museum of Art, la tabla colgaba originalmente sobre un gran retablo, lo que explica su formato horizontal, el punto de vista bajo y las figuras situadas por encima del espectador. Savoldo eliminó casi todo el entorno, salvo un cielo nublado, y redujo el relato a dos figuras monumentales pegadas al primer plano, un recurso que, señala la fuente, probablemente influyó en Caravaggio, formado inicialmente en el norte de Italia.","como_mirarla":"Primero sigue la diagonal del cuerpo de Cristo, desde la cabeza caída hasta los pies descalzos, y nota qué tan cerca está del borde inferior. Después mira las manos de José y su mirada hacia fuera: no solo sostiene un cuerpo, también nos lo presenta. Al final, recuerda que debía verse desde abajo; así se entienden mejor la losa y esa perspectiva forzada.","dato_curioso":"La obra fue pensada para colgar en alto, sobre un gran retablo, así que su escorzo inusual y la losa vista desde abajo fueron calculados para quien la mirara de pie, debajo de ella.","preguntas":["¿Cómo cambia tu sensación de cercanía o distancia frente a Cristo al ver su cuerpo desde abajo?","¿Qué le pide al espectador la mirada de José de Arimatea dirigida hacia fuera del cuadro?","¿Por qué eliminar el paisaje y la tumba puede volver más intenso este duelo?"]}},"etiquetas":{"en":["renaissance","oil on wood","christ","joseph of arimathea","crucifixion","mourning","dead body","clouds","monumental figures","italian painting","devotion","foreshortening"],"es":["renacimiento","óleo sobre madera","cristo","josé de arimatea","crucifixión","duelo","cuerpo sin vida","nubes","figuras monumentales","pintura italiana","devoción","escorzo"]},"objetos":["body","slab","cloths","clouds","sky","fur collar","red robe"],"colores":["#4a7ab5","#d9c7b2","#f0e9dc","#8c2b2b","#7d8fa3","#5b3a29"],"animo":["duelo sereno y solemne"],"epoca":"c. 1480–after 1548 [author's lifespan]; painting c. 1525","certeza":"alta","advertencias":["muerte y cadáver","heridas de la crucifixión con poca sangre","desnudez parcial","tema religioso cristiano"],"capa":{"voces":[{"guia":"la restauradora","en":"As a restorer I am struck by how Savoldo used oil on wood to achieve that pale, luminous skin of Christ that still feels almost warm, set against the deep red and green of Joseph of Arimathea, the brown fur collar and the white and bluish gray drapery. Everything is designed to be seen from below, over an altarpiece, with monumental figures pressed close to the viewer and no distracting landscape, only a cloudy sky that lets light gently model every fold and every wound with restrained softness.","es":"Como restauradora me detiene cómo Savoldo trabajó el óleo sobre madera para lograr esa piel pálida y luminosa de Cristo que parece aún tibia, contrastada con el rojo profundo y el verde de José de Arimatea, el cuello de piel marrón y el manto blanco y azul grisáceo. Todo está pensado para verse desde abajo, sobre un retablo, con figuras monumentales muy cercanas y sin paisaje que distraiga, solo un cielo nublado que deja que la luz modele cada pliegue y cada herida con suavidad contenida."},{"guia":"el astrónomo aficionado","en":"I always look at the sky first and here it is fascinating, an intense, smooth blue that fills the background like a dome, dotted with voluminous clouds with soft edges in beige and grayish tones that seem to float very close to the figures. There are no stars or landscape, just that cloudy sky that outlines the monumental bodies and gives them scale. I picture the panel hanging high above the altarpiece, as if we were seeing Christ and Joseph cut out against the real sky of a chapel.","es":"Yo miro siempre primero el cielo y aquí es fascinante, un azul intenso y liso que ocupa el fondo como una cúpula, salpicado de nubes voluminosas de bordes suaves en tonos beige y grisáceos que parecen flotar muy cerca de las figuras. No hay estrellas ni paisaje, solo ese cielo nublado que recorta los cuerpos monumentales y les da escala. Imagino la tabla colgada arriba del retablo, como si viéramos a Cristo y a José recortados contra el cielo real de una capilla."},{"guia":"la niña de ocho años","en":"Christ is lying on a stone and looks very tired, with his eyes closed and his mouth a little bit open, and his arm hangs down like when you fall asleep. Joseph hugs him tightly from behind so he will not fall, he has curly grayish hair and a sad face. I like the blue sky with clouds like cotton and the white cloth covering him and his red robe. Everything looks very close, as if they were about to speak to us.","es":"Cristo está acostado sobre una piedra y se ve muy cansado, con los ojos cerrados y la boca un poquito abierta, y su brazo cuelga como cuando te quedas dormido. José lo abraza fuerte por detrás para que no se caiga, tiene el pelo rizado y canoso y cara de triste. Me gusta el cielo azul con nubes como algodón y la tela blanca que le tapa y su manto rojo. Todo se ve muy cerca, como si estuvieran a punto de hablarnos."}],"retos":[{"pregunta":{"en":"If you look at the background behind the two figures, what color is the sky that outlines them?","es":"Si miras el fondo detrás de las dos figuras, ¿de qué color es el cielo que las recorta?"},"pista":{"en":"It is the large, smooth color that fills the whole background behind the beige and grayish clouds.","es":"Es el color grande y liso que ocupa todo el fondo detrás de las nubes beige y grisáceas."}},{"pregunta":{"en":"How many monumental figures fill almost the entire panel in the foreground?","es":"¿Cuántas figuras monumentales ocupan casi todo el panel en primer plano?"},"pista":{"en":"Count the bodies pressed to the front: one lifeless and reclining and one older man holding him.","es":"Cuenta los cuerpos que están pegados al frente: uno sin vida recostado y otro mayor que lo sostiene."}},{"pregunta":{"en":"What does the body of Christ rest on at the bottom right of the image?","es":"Sobre qué descansa el cuerpo de Cristo en la parte de abajo a la derecha de la imagen?"},"pista":{"en":"It is a hard, light surface like a cold table, partly covered by white and bluish gray cloths.","es":"Es una superficie dura y clara, como una mesa fría, cubierta en parte por telas blanca y azul grisácea."}}],"conexiones":["cielo nublado y nubes monumentales","cuerpo sin vida y duelo","óleo sobre madera del Renacimiento italiano","formato horizontal para retablo","luz suave sobre piel y pliegues","José de Arimatea sosteniendo a Cristo","mirada desde abajo hacia lo sagrado","influencia en el naturalismo posterior"]},"salas":[],"escrita_por":"muse-wonder-1.0"}