{"id":"cma-141215","titulo":{"en":"Bodhisattva, gilded wood figure from Heian-period Japan","es":"Bodhisattva, figura de madera dorada del Japón del periodo Heian"},"titulo_original":"Bodhisattva","autor":"Unknown maker / Autor desconocido","fecha":"900s–1100s","cultura":"Japan, Heian period (794–1185)","tecnica":"gilded wood","fuente":"Cleveland Museum of Art","licencia":"CC0-1.0","licencia_url":"https://creativecommons.org/publicdomain/zero/1.0/","credito":"Cleveland Museum of Art, Edward L. Whittemore Fund","url_original":"https://clevelandart.org/art/1964.45.3","imagen_url":"https://openaccess-cdn.clevelandart.org/1964.45.3/1964.45.3_web.jpg","ficha":{"en":{"titulo":"Bodhisattva, gilded wood figure from Heian-period Japan","se_ve":"The sculpture stands at the center of the image, photographed from the front against a smooth background that shifts from dark gray at the top to nearly white gray below. It shows a figure seated cross-legged, in a low, wide posture whose legs form an almost oval base. The body is compact and broadly symmetrical, though the hands break that symmetry: the right is raised at chest height with the palm turned outward and fingers extended, while the left, more tightly closed, rests near the belly as if holding something now missing. A robe crosses the torso diagonally and falls in broad folds over the legs. Carved with deep curves, those folds suggest heavy cloth and lead the eye downward. The figure wears a tall, rectangular crown divided into panels with plant or floral reliefs that are now barely legible. Beneath it, gathered hair appears, and elongated ears frame the face. The original gilding is badly worn. Dull ochre and pale gold predominate, interrupted by black, brown, and reddish patches where the surface has been lost. The face, especially dark and eroded, keeps a lowered, serene expression, but its features are hard to make out. Soft light casts a short shadow beneath the base and emphasizes the wood's rough, cracked, dusty relief.","contexto":"According to source information from the Cleveland Museum of Art, this work is titled Bodhisattva, is by an unknown maker, and dates from the 900s to the 1100s, during Japan's Heian period (794–1185). Carved in gilded wood, it belongs to the Japanese Art department and is credited to the Edward L. Whittemore Fund. In Mahayana Buddhism, a bodhisattva is a being oriented toward enlightenment who also helps others attain it, so images of this kind served as a focus for devotion and meditation. Which specific bodhisattva this figure represents is not known, nor are its exact place of origin or use. It probably belonged to a religious setting, but that is not recorded in the source.","como_mirarla":"First take in the still, seated silhouette, then move closer to the hands, which animate the figure's quiet body. Next look at the face: the wear there changes the encounter and makes the expression harder, yet more affecting, to read. Finally, follow the folds of the robe down to the broad base.","dato_curioso":"A surprising visual detail: the tall crown is still more legible than the face, because its paneled relief has survived better than the darkened, heavily worn features below it.","preguntas":["How does the loss of gilding and facial detail change the sense of presence in this figure?","What might the contrast between the raised right hand and the closed left hand communicate?","Should a work like this be visually restored, or is its wear an essential part of its history?"]},"es":{"titulo":"Bodhisattva, figura de madera dorada del Japón del periodo Heian","se_ve":"La escultura ocupa el centro de la imagen, fotografiada de frente sobre un fondo liso que va del gris oscuro arriba al gris casi blanco abajo. Representa a una figura sentada con las piernas cruzadas, en una postura baja y ancha que forma una base casi ovalada. El cuerpo es compacto y simétrico, aunque las manos rompen esa simetría: la derecha se levanta a la altura del pecho con la palma vuelta hacia fuera y los dedos extendidos, mientras la izquierda, más cerrada, se apoya cerca del vientre como si sostuviera algo ya ausente. Viste un manto que cruza el torso en diagonal y cae en pliegues amplios sobre las piernas. Esos pliegues, tallados con curvas profundas, dan sensación de tela pesada y dirigen la mirada hacia abajo. Lleva una corona alta, rectangular y dividida en paneles con relieves vegetales o florales apenas legibles. Bajo ella asoma el cabello recogido y, a los lados del rostro, las orejas alargadas. El dorado original está muy desgastado. Predominan un ocre apagado y un dorado pálido, interrumpidos por manchas negras, marrones y rojizas donde la superficie se ha perdido. El rostro, especialmente oscuro y erosionado, conserva una expresión baja y serena, pero los rasgos se distinguen con dificultad. La luz suave crea una sombra corta bajo la base y acentúa el relieve áspero, cuarteado y polvoriento de la madera.","contexto":"Según los datos de la fuente, del Cleveland Museum of Art, esta obra se titula Bodhisattva, es de autor desconocido y fue realizada entre los siglos X y XII, durante el periodo Heian japonés (794-1185). Está tallada en madera dorada, pertenece al departamento de Arte Japonés y su crédito corresponde al Edward L. Whittemore Fund. En el budismo mahayana, un bodhisattva es un ser orientado hacia la iluminación que también ayuda a otros a alcanzarla, por lo que imágenes como esta servían como foco de devoción y meditación. No se sabe qué bodhisattva concreto representa, ni su lugar exacto de origen o de uso. Probablemente formó parte de un contexto religioso, pero ese dato no consta en la fuente.","como_mirarla":"Mira primero la silueta sentada e inmóvil, y después acércate a las manos, que animan la quietud del cuerpo. Observa luego el rostro: el desgaste cambia el encuentro y vuelve su expresión más difícil, pero también más conmovedora, de leer. Al final, sigue los pliegues del manto hasta llegar a la base ancha.","dato_curioso":"Un detalle visual sorprendente: la corona alta todavía se lee mejor que el rostro, porque su relieve dividido en paneles se conservó mejor que los rasgos oscurecidos y muy erosionados que están debajo.","preguntas":["¿Cómo cambia la pérdida del dorado y del detalle facial la sensación de presencia de esta figura?","¿Qué puede comunicar el contraste entre la mano derecha levantada y la izquierda cerrada?","¿Habría que restaurar visualmente una obra así, o su desgaste es parte esencial de su historia?"]}},"etiquetas":{"en":["bodhisattva","buddhism","gilded wood","heian period","japan","meditation","religious art","sculpture","mudra","aging","serenity","devotion"],"es":["bodhisattva","budismo","madera dorada","periodo heian","japón","meditación","arte religioso","escultura","mudra","envejecimiento","serenidad","devoción"]},"objetos":["bodhisattva sentado","corona alta con paneles","manto con pliegues","manos en gesto","piernas cruzadas"],"colores":["#c9a86a","#3a2e22","#8c4a2f","#e8e6e1","#6b5a44"],"animo":["sereno","desgastado","contemplativo"],"epoca":"900s–1100s","certeza":"alta","advertencias":[],"capa":{"voces":[{"guia":"la restauradora","en":"What speaks to me most here is the surface. I see that pale, muted gold and dull ochre interrupted by black, brown and reddish spots where the gilding has been lost. The wood looks rough, cracked and dusty, especially on the darkened face worn by time. The deep, heavy folds of the robe still keep their curved rhythm. This Heian period figure, from between the 10th and 12th centuries, shows an honest aging that we should preserve without hiding its history.","es":"Lo que más me habla aquí es la superficie. Veo ese dorado pálido y ocre apagado interrumpido por manchas negras, marrones y rojizas donde el dorado se ha perdido. La madera está áspera, cuarteada y polvorienta, sobre todo en el rostro oscurecido por el tiempo. Los pliegues del manto, profundos y pesados, aún conservan su ritmo curvo. Esta figura del periodo Heian, entre los siglos X y XII, muestra un envejecimiento honesto que nos pide conservar sin ocultar su historia."},{"guia":"el astrónomo aficionado","en":"I focus on the posture: a low, oval base formed by the crossed legs that gives stability, like a closed orbit. The symmetry of the body is intentionally broken by the hands, one open with the palm outward at chest height and the other closed near the belly. The tall, rectangular crown, divided into panels with plant-like reliefs, works as a frame crowning the face. It is a serene geometry designed for prolonged contemplation.","es":"Me detengo en la postura: una base baja y ovalada formada por las piernas cruzadas que da estabilidad, como una órbita cerrada. La simetría del cuerpo se rompe con intención en las manos, una abierta con la palma hacia fuera a la altura del pecho y la otra cerrada cerca del vientre. La corona alta y rectangular, dividida en paneles con relieves vegetales, funciona como un marco que coronaría el rostro. Es una geometría serena pensada para la contemplación prolongada."},{"guia":"la niña de ocho años","en":"It looks like she is sitting very calmly waiting for someone to visit. Her robe has many curves as if it were a thick blanket falling over her legs. One hand seems to wave hello and the other looks like it is holding something invisible. Her crown is tall like a little house with tiny drawings and her face looks dark and blurry, as if she had played a lot in the sun. I like her because even though she is old and faded she still looks kind and calm.","es":"Parece que está sentada muy tranquila esperando a que alguien la visite. Su traje tiene muchas curvas como si fuera una cobija gruesa que cae sobre sus piernas. Una mano saluda y la otra parece guardar algo invisible. Su corona es alta como una casita con dibujitos y su cara se ve oscurita y borrosa, como si hubiera jugado mucho bajo el sol. Me gusta porque aunque está viejita y despintada sigue viéndose amable y calmada."}],"retos":[{"pregunta":{"en":"Looking at the base of the figure, what shape do the crossed legs form when seen from the front?","es":"Si miras la base de la figura, ¿qué forma forman las piernas cruzadas vistas de frente?"},"pista":{"en":"Look at the lower outline of the seated body, where the cloth falls over the crossed legs.","es":"Observa el contorno inferior del cuerpo sentado, donde la tela cae sobre las piernas cruzadas."}},{"pregunta":{"en":"Which of the two hands is raised with the palm facing outward at chest height?","es":"¿Cuál de las dos manos está levantada con la palma hacia fuera a la altura del pecho?"},"pista":{"en":"Notice the asymmetry of the gesture: one hand greets openly and the other rests closed near the belly.","es":"Fíjate en la asimetría del gesto: una mano saluda abierta y la otra descansa cerrada cerca del vientre."}},{"pregunta":{"en":"In the file's color palette, what pale golden tone predominates on the worn wood?","es":"En la palette de colores de la ficha, ¿qué tono dorado pálido predomina en la madera desgastada?"},"pista":{"en":"It is the first color in the list and corresponds to the dull ochre and pale gold that is still preserved.","es":"Es el primer color de la lista y corresponde al ocre apagado y dorado pálido que aún se conserva."}}],"conexiones":["posturas de meditación y piernas cruzadas","gestos de manos y mudras","coronas y tocados ceremoniales","desgaste del dorado y pátina del tiempo","madera como material escultórico","serenidad y devoción en el arte religioso","Japón periodo Heian y budismo mahayana"]},"salas":[],"escrita_por":"muse-wonder-1.0"}